魚叉 是在魁北克省蒙特利爾舉辦的 2019 年幻想曲國際電影節官方選片的一部分。 這是一部緊張、黑暗、常常搞笑的驚悚片，肯定會讓觀眾大吃一驚。 我有機會與編劇兼導演羅布·格蘭特談論這部電影、它的起源，以及為什麼可怕的人是如此有趣。

您可以關注我對電影明星之一蒙羅·錢伯斯的採訪以及完整的電影評論。

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凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 這部電影到底是從哪裡來的？ 

羅布·格蘭特： 挫折，也許是一個好的開始！ 我正在和我的製片人邁克·彼得森交談，抱怨我正在製作的電影或我所處的位置。 我告訴他我只是想做一些可以讓我破產的東西，然後我向他推銷了波蘭斯基的想法 刀入水中 通過宋飛傳人物的方式。 我剛剛完成了之前的一個項目的拍攝，然後它就出來了； 四個星期內我們就完成了初稿。 我已經完成了 活著 八月底/九月初，然後我在十月份向製片人邁克提交了一份草稿，我們在一月份開始拍攝，所以它很快就完成了。

而且這個想法也不是我剛剛想到的，當我通常寫劇本的時候，從第一個想法到我把它寫在紙上大約需要兩年的時間，所以當我真正寫下草稿時，它已經很漂亮了仔細思考過的。 所以這並不像它剛剛出現的那樣瘋狂。 但 我知道當我們寫這部電影時，當我向邁克推銷時，我想做所有我太害怕或以前從未嘗試過的事情，以防這是我的最後一部電影。 Harpoon 就是這樣開始與我合作的。

KM： 你是否一直想在其中加入那種黑色喜劇的元素，或者是在你寫它的時候就已經實現了？

RG： 這肯定是出來了，因為它的最初起源是當我第一次讀到理查德·帕克巧合時，我想； 如果這些人知道這個巧合，那就太搞笑了。 所以對我來說，總是感覺運氣太差了，你忍不住笑。 這就是我的第一個起源，我知道它必須沿著這條路走。 這也是其中之一，就像……我是看著理查德·聖克萊爾長大的，我喜歡聽人們說話。 我意識到你需要一點點輕鬆，否則我擔心我會讓人們感到無聊。 這就是類型的問題——我很想拍正劇，但我擔心我會讓人們感到無聊。 所以，是的，讓我們加入一些瘋狂的東西。 

KM： 它工作得很好。 隨著旁白，這是因為想要稍微搖晃它並使其不那麼重而產生的，還是你一直打算把它放在那裡？

RG： 旁白是初稿。 其意圖始終是——無論如何對我來說—— 當三個人認識很久的時候，他們的速記方式與說明性對話並沒有很好的聯繫。 所以我真的很想傳達這兩句話，“嘿，還記得我們這樣做的時候嗎？”。 所以 旁白的目的總是為了讓所有的解釋都順利進行，所以當我們到達角色時，他們可以按照他們應該的方式行事。

最初它是更直觀的，但有些主題和想法有點黑暗。 我們可能嘗試了 4 到 5 種不同的聲音，測試了不同程度的干笑和幽默。 我們進行了試映，並意識到，如果敘述者對這些角色的評判過於嚴厲，觀眾也會如此，所以我們必須縮小規模。 有大量的迭代。 

KM： 你是怎麼找到布雷特·格爾曼的？ 他進來了嗎？你帶他進來的嗎……？

RG： 他在我們鹿特丹首映前一周到來。 所以我們發現我們的首映日期是聖誕節或第二天——也許是節禮日——並且 我們在一月底首映，我們還沒有完成我們的旁白或把它寫好。 因此，整個聖誕假期都在忙於混亂、重寫和完善。 最後，就像鹿特丹前一周一樣，格爾曼同意加入。

我必須飛往洛杉磯，錄製旁白，並在當天返回的飛機上對其進行編輯，然後帶著硬盤（其中有他的唯一副本）飛往鹿特丹。 我們的兩家管理公司——360 Management——代表了兩位演員，克里斯托弗·格雷和艾米麗·泰拉，我們與那家公司有著非常好的關係，因為他們也對這個項目感到滿意，所以當談到解說員時，他們提供了幫助很多。 當然，布雷特的黑色幽默——尤其是他成人游泳時期的幽默——非常適合我們正在做的事情，他很快就明白了。 他的電影—— 檸檬黃色 – 也在鹿特丹放映。 

KM： 那麼現在的演員陣容中，有沒有特別想合作的演員呢？ 蒙羅·錢伯斯（Munro Chambers）非常出色，我知道他是加拿大人，能有一些加拿大人才在裡面真是太棒了……當你開始拍攝時，你腦子裡有沒有想到什麼演員，或者你是邊走邊找到他們的？

RG： 非常感謝，因為我們對蒙羅也有同樣的看法。 在不劇透的情況下，他可能面臨著最艱難的轉折。 我什麼時候寫的？ 不，我心裡沒有任何人。 瓦我首先選了理查德的角色，而我遇到的最困難的就是選喬納這個角色，原因對於任何看過這部電影的人來說都是顯而易見的。

又是我的製片人說“你真的應該看看芒羅”。 我剪輯了邁克的最後一部電影 指關節球出於某種原因，我只是想，他是其中的反派，我的腦子裡沒有計算。 就像，“我不知道，我不認為他是對的，這個角色有很多不同的層次”。 他說，“相信我，看看芒羅”。 所以他讓蒙羅製作了一盤磁帶並發送給我，我一看到試鏡磁帶，就感覺“好吧，就是他了。 抓到他了”。

開拍前，邁克允許我們在酒店排練三天，這對於獨立電影來說是很少見的，但是 我認為這產生瞭如此大的影響，只是因為他們的準備程度以及三人之間的互動方式，這讓我們能夠事先完善很多對話和台詞。 所以當他們到達片場時，他們就會像舞台劇一樣拍攝。 他們會在一次拍攝中播放完整的 12 分鐘場景。 這就是我覺得他們的很多表演都是根據這三天決定的。 

KM： 我想說的是，尤其是那些長鏡頭和大段對話，這是一部由角色驅動的作品，它確實感覺很像一部舞台劇，但只是在最極端的情況下進行。

RG： 絕對。 這就是為什麼有第一部分和第二部分，而不是第三部分。 它是非常具體地以這種方式完成的。 就像我說的，我喜歡聽人們說話，感覺如果這不是拍成電影，我可能會把它拍成舞台劇，所以我就這樣對待它。 這也讓演員們也這麼想。

我們必須按順序拍攝所有的室內裝飾，然後我們重新設置並按順序拍攝所有的外部裝飾，我認為這不僅有助於他們在慢慢變得越來越疲憊時的表演，而且還只是經歷了 10 分鐘的真實場景。一遍又一遍地進行激烈的事情，到一天結束時，我想他們幾乎要倒下，他們太累了，情緒上精疲力盡。 說起來很糟糕，但我知道這對於他們必須處於的狀態來說非常有效。 

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