仍然咧著嘴笑：與《你是否害怕黑暗？

約翰·坎皮皮諾（John Campopiano） 

多年來，我一直在努力尋找那些在我看電影的童年中最難忘的小怪物背後的演員和作家。

瑪麗·蘭伯特（Mary Lambert）的蓋奇·克里德（Gage Creed）背後的恐怖小孩 寵物氣墊 或是斯蒂芬·金（Stephen King）的IT中臭名昭著的星際變身者潘妮·韋斯特小丑（Pennywise the Clown），面對著真實的人類 人山人海 這些角色的背後是對我而言的一種宣洩，恐怖電影療法。

我正面臨著那些令我感到震驚和恐懼的角色。 

最近，我找到了 尼爾·克羅奇，加拿大舞台，電視，電影和配音演員 可怕的格林納 在廣受歡迎的Nickelodeon系列影片的1994年一集中，您是否害怕黑暗？ 標題為“可怕的格林納的故事”。

故事圍繞著漫畫迷和新興藝術家伊桑·伍德（Ethan Wood）進行，他無意間釋放了《鬼怪格林納》（Ghastly Grinner），這是一本罕見的漫畫中的反派人物，能夠將人們變成笑嘻嘻，流口水的殭屍。 不去愛的種種？ 

以下是我們關於 你害怕黑暗嗎？ 他作為Ghastly Grinner臭名昭著的角色，以及為什麼他認為恐怖的故事吸引了年輕觀眾。 為了清楚起見，採訪已經過編輯和整理。

iHorror.com的John Campopiano：您好，尼爾。 感謝您與我們談談90年代備受喜愛的節目《難道您害怕黑暗》中令人難忘的恐怖小人嗎？ 首先，您是如何找到Ghastly Grinner的角色的？ 

Neil Kroetsch：我的榮幸！ 好吧，我實際上在另一集《您是否害怕黑暗》中扮演次要角色。 大約提前一年半-實際上只有2或3行。 我後來回到家，再也沒有想到。

有一天，那集節目的導演打電話給我，說：“我們有一些東西，我想也許你會很棒。”

他從那集裡想起了我，想帶我去讀《 Ghastly Grinner》。 我說肯定，讓我看看！ 他們帶我參加了試鏡，我們討論了這一部分。 在我開始為他們閱讀之前，我說過：“如果您想讓我調低聲音，請告訴我。”

當您來自劇院時，越大越好，您知道嗎？ 我告訴他們我要嘗試一下。 就像那句老話：變大還是回家。 他們說：“哦，不，那是 只是 這個角色需要什麼。” 他們是對的。

 

JC：其餘的試鏡經歷是什麼樣的？ 一旦機會結束，您是否對自己的機會充滿信心？

NK：為了試鏡，他們請來了導演，製片人和助理導演。 我們一起玩了，我記得曾兩次以不同的方式做過Ghastly Grinner角色。

我不記得他們曾看過我的確切場景，但我認為那是當領先男孩Ethan Wood（由Amos Crawley扮演）在他的記事本中畫畫時，當我出現並說出諸如“什麼是有關係嗎，孩子？ 無言以對！？ 哈哈哈！”

試鏡是在一月份，通常在假期期間，我們所有人都趨於過度飲食。 製片人說了一句：“好吧，我想知道演員穿著緊身衣的腹部肌肉……”，我說：“哦，不用擔心，那會消失的。 我會失去的。” 我們都對此大笑！ [笑] 

 

JC：說到他的台詞，《 Ghastly Grinner》的插曲沒有太多。 表演的核心似乎在於您帶給他的身體。

NK：是的。 我幾年來沒有上過戲，但是過去我做過很多戲，這就是我的起點。 我真的很喜歡物理劇院。 因此，我喜歡在舞台上用盡可能少的單詞與觀眾交流。 我認為這種方法對於這類角色尤其有效，因為他的動作可能會非常引人注目。

危險是-“我把它調低了。我有時會從影視界得到這些評論”。 請調低聲音。” 因為有時候，那種真正的大方法可能過於重要。 但對於Ghastly Grinner角色來說， 究竟 需要什麼。

 

JC：恐怖的格林納的笑聲是角色和整個情節的標誌性元素之一。 你是怎麼找到他的聲音的？

我想要的是讓笑聲聽起來盡可能自然，考慮到我扮演角色的樂趣，這通常很容易。 尤其是在我害怕男孩的場景中，因為我知道我也在點頭和眨眨眼時，你知道嗎？

鑑於那場演出的精神，從經典的恐怖意義上講，我不是一個真正的怪物。 總的來說，我非常喜歡配音工作，並且做了很多工作，無論是旁白，配音還是動畫片。 其樂無窮。

JC：通常情況下，扮演小人的演員有意與他們的孩子男主角保持距離，以使恐怖時刻在鏡頭前顯得更加真實。 您在《恐怖的格林納的故事》中的那段經歷是什麼樣的？

NK：那些演員是絕對正確的。 我在這裡做了同樣的事情。 我認為是WC菲爾德說：“永遠不要與兒童或動物一起工作”，因為未知之謎巨大，您知道嗎？ 對我來說，這確實是一個有趣的拍攝，與我一起工作的小男孩Amos Crawley很棒。 他沒有任性，也沒有要求。

與他一起工作很有趣。 當我扮演小人時，我不願意與兒童演員在屏幕外過分友善，因為有時他們可能無法跨越心理界限。 就像，“哇，你在午餐時對我真好，現在你真討厭。”

因此，我認為保持一定距離是明智的。 這實際上只是相互尊重。 我們會和其他孩子談談我們看過的其他劇集的背景。 但是一旦拍攝結束，我們就可以扔足球了，或者其他任何事情，但是在生產過程中就不行。

 

JC：您是否花了很多時間在ADR（後期製作）上重新錄製各種Ghastly Grinner的笑聲？

NK：實際上，笑聲都是現場直播的。 通常，我們會採取多種措施。 我不介意做五，六，七花！ 因此，沒有ADR-拍攝後我從未去過錄音棚重新錄製。

 

JC：在研究您和這一集時，我遇到了您的一些專業頭像。 您進行的轉變成為Ghastly Grinner的過程非常驚人，您和Grinner之間幾乎沒有任何相似之處！

NK：這是一個漫長的過程，但是團隊非常擅長。 我要做的就是放鬆。 我去過其他拍攝處，他們不得不使用假肢，這可能會影響您的呼吸，甚至需要更長的時間。 但是對於Ghastly Grinner來說，大部分都是沉重的化妝和服裝。 這是一個非常生動的服裝設計。

當您坐在椅子上時，您會帶來自己的特殊角色。 但是當您坐在鏡子前的那兒時，您正看著自己的臉開始發生變化：顏色，線條，表情開始給您帶來靈感。 對我來說，我對自己說：“哦，他就像來自地下世界的地下力量一樣，以強烈而有力的動力推動著他接近一切……”，當化妝為您創造新面孔時，您突然開始看到角色。

 

JC：多年來，人們對Ghastly Grinner角色的反應如何？

NK：我的反應讓我很驚訝。 大約六年前，新罕布什爾州的兩個年輕人寫信給我要張照片，說這齣戲給他們留下了深刻的印象。 對於一個演員來說，做出這樣的反應是很有意義的，特別是對於像我這樣的不經常扮演主角的支持演員。 在這裡，我有機會成為主角，但同時也意識到了感動了多少人。 我覺得那很有收穫。 我認為目前我們還沒有人意識到這一點-因為我們很開心並且專注於做好工作-但是我認為我們創造了一些非常神奇的東西。 鮑勃·布魯斯特（Bob Brewster）是本集的男演員，曾飾演阿莫斯·克勞利（Amos Crawley）的父親約翰·伍德（John Wood），不久前告訴我，這一集是整個系列的最愛。 

JC：從經驗上講，小時候被嚇到有些激動。 早在1980年代和1990年代，就有許多專門為年輕觀眾製作的怪異內容（電影，電視，書籍）。 您為什麼認為有些孩子喜歡怪物和夜間顛簸的東西？

NK：《 Ghastly Grinner》插曲中的一位演員告訴我，他的兒子在我們演出時，已經7或8歲，有一個《 The Gathastly Grinner的故事》的副本，可以觀看和他的朋友。 當我的角色首次出現時，他們會暫停它並躲在沙發後面。 但是，然後他們倒帶該場景並反複播放！ 我認為對於某些年齡的孩子，只要他們處於結構化的環境中，他們就喜歡被嚇到，因為他們可以控制它並對其做出反應。 就像當您將一個小紅帽的故事告訴一個孩子並讀到那部分，“請靠近一點，孩子……而且啊！” 他們會尖叫或大笑，但幾乎總是會說：“再做一次！ 再讀一遍！” 因為在那個年齡，他們對重複自己喜歡的事物的渴望無窮無盡-他們喜歡被一遍又一遍地嚇壞。 

 

JC：許多不同的流媒體平台， 如Shudder，Netflix，Amazon等，使人們可以重新發現與他們一起成長的節目和電影。 您對“恐怖的格林納的故事”的遺產有何看法？您是否害怕黑暗？

NK：我很高興工件本身（視頻或故事本身）仍然存在。 它不像電視的舊時代那樣，在固定的時間打開某件東西，如果您抓到它，那真是太好了，如果不是的話，那就太糟糕了。

現在有了YouTube和所有其他平台，這些東西就可以繼續存在，人們可以回頭重新訪問它們。 就Ghastly Grinner情節而言，好吧，漫畫人物栩栩如生？ 如果您將其寫成一行並嘗試將其推銷給製作人，他們幾乎總是會說：“不，我不這麼認為。”

但這之所以行之有效，是因為它色彩繽紛，角色寫得很好，並且有反派人物，而這些反派人物來自漫畫書，可能會嚇到你。 我認為生產價值對那個時代是有好處的，幻想的使用真的很好。

《你是否害怕黑暗》中的作家？ 像DJ MacHale，Ron Oliver和其他人一樣，對兒童的敏感性非常敏銳。 尤其是7到12歲，是指您開始進入青春期並對成人世界更加了解的時候。 您逐漸開始承擔更多的責任，而且-在那段人生中令人尷尬的是-您是否越來越意識到社會地位：我如何被同齡人評價？ 我適合嗎？ 我感到緊張，尷尬。 而且我認為演出中的作家確實做得很好。 它們是您可能涉及的角色。

我喜歡這個系列（在格林納（Grinner）插曲之前完成了一集）是讓兒童演員們興奮得如此激動。 直到幾年前，我才從未看過這集。 這不是我通常要做的事情，請回去觀看我的表演。 這不是我本性的一部分。

但是，當我開始收到粉絲關於Ghastly Grinner角色的來信後，我想回去看看我的試卷中是否有這集。 果然，我做到了，所以我觀看了它。 然後我才意識到孩子們為什麼喜歡它，特別是在他們坐在篝火旁的開幕式上，每個星期他們講一個不同的故事。 在這個年輕人社區中，他們覺得自己受到了認真的對待，也許成年人正在傾聽。 該節目尊重了那個年齡段兒童的想像力。 我認為這也吸引了年輕的聽眾。

 

JC：這麼多年來，您對人們仍然記得併談論Ghastly Grinner角色感到驚訝嗎？

NK：我們並沒有參與“可怕的格林納的故事”的思考，“讓我們做些令人難忘的事情”或“這將是神奇的”。 您不能為魔術計劃，它只會發生。 就像您在電視上看到情景喜劇試圖為角色建立標語一樣。 通常它不起作用-變得很煩人。 幾乎不可能預測觀眾會遇到什麼，哪些不會。 例如，我在一部由爵士執導的名為GREY OWL（1999）的電影中。 理查德·阿滕伯勒（Richard Attenborough），由皮爾斯·布魯斯南（Pierce Brosnan）主演。 身為演員，你想，哇，如果我能做得很好，電話會響起，一旦發布，我會做更多的工作。 但是發生的事情是這部電影從來沒有發行過。 沒有被美國發行商拿走，在電影界，這是致命的吻。

最終，我認為這總是取決於故事以及您如何講故事，這就是引起觀眾共鳴的原因。 我記得曾經讀過大約1960年代摔跤手演員里諾·文圖拉（Lino Ventura），有一次記者問他：“一部好電影或一部好劇院的秘訣是什麼？” 利諾說：“三件事：故事，故事，故事。” 沒錯！ 我喜歡的東西以及《 The Ghastly Grinner》那集的最大好處是，一切都融為一體，寫作紮實，製作價值高，電影製片人知道他們想要什麼以及如何從演員那裡得到。 發生這種情況時，通常會講一個故事。 人們將始終對此做出回應。

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