雖然最出名的是他作為編劇的作品，如 您是下一位，來賓， 和 V / H / S 特許經營權，西蒙·巴雷特（Simon Barrett）現在憑藉他的故事片處女作導演， 盛世. 

蘇琪·沃特豪斯 (Suki Waterhouse)暗殺國家), 盛世 是一個具有超自然邊緣的 giallo 啟發的 slasher 之謎。 影片中，卡米爾（沃特豪斯） 是著名的埃德爾文女子學院的新女孩。 她到達後不久，六個女孩邀請她加入他們的深夜儀式，召喚一名死去的前學生的靈魂，據報導，這名學生在他們的大廳裡出沒。 但是在早上之前，其中一個女孩已經死了，讓其他人想知道他們可能醒來了什麼。

我坐下來和巴雷特談談 盛世，他嚮導演的轉變，溫尼伯冬天的經歷，giallo 恐怖，他令人印象深刻的黑膠唱片收藏，以及我個人對宣布的好奇心 我看見了魔鬼 重拍。 

---

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 顯然你已經寫作了一段時間，我知道你在學校主修電影攝影和攝影。 你已經有了一些電影製作的背景，當然，你已經參與了這個行業一段時間了。 作為故事片導演的轉變是怎樣的？

西蒙·巴雷特： 就像你的直覺一樣，我一直渴望導演——這意味著我認為這就是我職業生涯開始時的樣子。 編劇對我來說是一種幸福的意外，一種非常幸運的職業，但這有點像我第一次成功的運氣。 我有點擅長寫作，但我總是試圖弄清楚如何指導和指導某些事情。 

主要的區別就像，對一切負責的感覺。 因為你知道，儘管我與 Adam Wingard 的一些早期作品是相當困難且預算極低的電影，但至少最終是他的問題[笑]，當他導演和剪輯這些電影而我在寫作和製作時他們。 在 盛世 我最終是必須弄清楚，比如，我們將如何擺脫這些場景以及分配的時間，你知道，如果我計劃了 16 個鏡頭，而我們現在只有 XNUMX 個鏡頭的時間。 

以前，我會和 Adam 進行那些對話，但現在我正在和我的電影攝影師 Karim Hussain 進行那些對話，這就像是另一回事，所以需要更多的工作和更多的壓力比我習慣的。 但它在很多方面都更有趣，能夠做出所有這些類型的創造性選擇，無論好壞。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 卡里姆侯賽因的電影攝影是非凡的。 他所做的一切 is 真不可思議，所以當我看到他對這個項目有依戀時，我很高興。 製作過程中最大的勝利是什麼 盛世 為你？ 就像如果你取得了某些成就或你能夠做的事情，或者你鎖定了一些你喜歡的東西，“啊哈！”，有沒有你真正脫穎而出的勝利？

西蒙·巴雷特： 嗯，我的意思是，在電影中扮演校長蘭德里夫人的瑪麗娜·斯蒂芬森·科爾基本上是在我們的餐桌旁選角閱讀[笑]因為我必須在最後一刻扮演這個角色，你知道，就像試圖找到一個人溫尼伯本地人，結果證明她太棒了。 如此令人愉快，並且與演員有如此有趣的氛圍，因為她本人是一個非常褻瀆，有趣的人。 完全不像她在電影中扮演的角色。 大多數時候，她幾乎讓所有年輕演員都在縫合。 

這不像是一種感覺，哦，哇，事情終於變得很好了，哇，我真的像一顆潛在的致命子彈一樣躲開了[笑]，這往往更像是當你的那一刻真正的感受重新拍電影。 但是，你知道，選角她，而她是電影中最後一個被選角的主要角色。 這是一個巨大的障礙。 我確實記得我坐在一張桌子旁，想著，好吧，至少我們現在有點安全了。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 降神會好像是受了gialli的啟發，有一些slasher元素和神秘元素。 你能談談你的觀點——或者你的觀點——這部電影的靈感以及整部電影的來源？ 

西蒙·巴雷特： 是的，我的意思是，我會說我受到了 gialli 的特別影響，我想我已經說過幾次了，你知道，這個想法 盛世 是為了創作某種類型的電影，我覺得它存在並且在這種情況下被很多恐怖迷喜歡。 但是，至少對我而言，這並不一定是明確表達的，這就像一個舒適的殺人犯，因為我傾向於發現謀殺之謎——尤其是殺人犯的恐怖電影——非常舒緩，因為它們遵循一定的模板。 在這之中，風格上的創新可能有趣與否。 我最喜歡的一些血腥電影是相當傳統的，還有一些我最不喜歡的。所以，你知道，一切都在細節中，我傾向於喜歡這種性質的電影。 

我看了很多 1980 年代初期的斜線。 就像你說的，真的，主要是很多 gialli，我真的很想創造，你知道，本質上是一部能在某種意義上感受到那個時期的電影，特別是看 現象 和 你對Solange做了什麼， 和 尖叫的房子 ——這是一種西班牙式的 proto giallo —— 是一部直到我才看過的電影 盛世 進展順利。 然後我想，哦，好吧，這可能實際上是主要參考點。 在看到原作之前，我實際上只是受到了本身受此影響的事物的影響。 

所以是的，這就是我看過的東西，比如 Fulchi 的 Aenigma 很多[笑]，你知道，那種性質的電影正是我想要喚起的。 再說一次，你明白你是在為有限的觀眾製作電影。 這不是目前那種恐怖的氛圍，但這是我一直很想嘗試的東西，特別是。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 而且我認為在恐怖中推動這種氛圍並對其進行一點挑戰，並做一些有點不同的事情，但同時也與一些較舊的主題有著非常誠實和尊重的聯繫，這真是太棒了.

西蒙·巴雷特： 希望，我的意思是，你知道，當你在製作致敬或模仿作品時，你知道，無論你怎麼說，這是一件棘手的事情，因為我永遠不想拍一部像純粹風格致敬的電影，因為我實際上認為，只要遵循某種預先存在的模板並為觀眾帶來某種懷舊感，這可能會引起類似於娛樂或某種情感宣洩的本能反應，這在創造性上很容易，但在事實上只是模擬了這一點，並沒有真正堅持你或有同樣的效果。 

所以你知道，所以我認為即使回到像這樣的電影 客人，這在很大程度上受到了 1980 年代某些電影的啟發，並不是亞當試圖拍攝這部電影以使其看起來像那些電影中的一部電影——儘管如果他願意的話，他當然可以這樣做——而且我認為這引導了我一點點 盛世. 我知道這是一部足夠低的預算和足夠緊湊的電影拍攝，卡里姆和我必須做出視覺選擇。 但我也覺得如果我試圖讓它看起來像 可疑，相比之下，我最終看起來很便宜。 所以這是關於試圖找到一些較小電影的語言，然後試圖找出我可以做的現代版本，在 ALEXA Mini 上拍攝。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 我明白——正如你提到的——你是在溫尼伯拍攝的。 作為經常經歷加拿大冬天的人，這一定是一個挑戰。 溫尼伯怎麼樣？ 它是如何對待你的？

西蒙·巴雷特： 是的，我的意思是，有加拿大的冬天，然後有溫尼伯的冬天，事實證明[笑]。 順便說一句，我的意思是我們包裹了 盛世 我想在 20 月 XNUMX 日，我們基本上從 XNUMX 月下旬到 XNUMX 月下旬拍攝，你知道，感覺就像我們在它變得非常可怕之前就出去了。 這座城市就像關閉一樣，你知道，感覺就像太陽只升起幾個小時，但我們從來沒有看到它，因為我們正在拍電影，你開始有那種感覺，你' d 出去在寒冷中，就像你的身體會啟動一個計時器，你需要多長時間才能死去，你知道嗎？ 

我的意思是我特別記得有一天和卡里姆一起出去，因為你知道，卡里姆不開車，在我差點讓我們在那裡發生幾起事故後不久，他做出了我不應該開車的行政決定開車。 所以我們會在零度以下的溫度下四處走動，有時感覺就像你在外面被淹沒在冰水中。 這是激烈的。 

不過我很想回到溫尼伯，因為我覺得那種硬核環境導致了一種非常有趣的船員心態，在那裡我和很多人相處得很好，我度過了愉快的時光。 我去了幾次溫尼伯電影院，我真的很喜歡這座城市和這座城市的活力。 不過，我很想在夏天去那裡，具體來說，我想下次如果我在那裡拍另一部電影。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 我想你可能會被問到 面對/關閉 2 很多，但我想問你 我看見了魔鬼，因為那是 我最喜愛的電影 一直以來。 我非常喜歡那部電影，我知道這是你一直在做的一個項目，但這有點像 已經開發了一段時間. 你能談談嗎？ 

西蒙·巴雷特： 是的，我的意思是我真的不知道。 事實是，我不確定我是否知道更多關於正在發生的事情 我看見了魔鬼 比你現在做的要好。 我寫了一個腳本，我認為這種腳本會花費足夠的錢，而且我的意思是，我們並沒有嘗試像廉價的低預算版本那樣做 我看見了魔鬼 可能是最簡單的表達方式。 所以參與那個項目的製作人真的，我認為我們需要一個工作室合作夥伴是正確的。 他們對自己融資不感興趣，你知道我們只是有點堅持這一點，現在我不認為這是一個真正讓亞當和我興奮的項目。

我認為隨著歲月的流逝，我們更像是，我們沒有做自己的事情實際上很好 我看見了魔鬼， 你懂？ 就像即使它與原版大不相同，它也可能會惹惱一些人等等，而且你知道原版電影存在並且本身就有點壯觀，所以你知道你不一定要製作一部人們真正渴望的電影。 

我的意思是我什至會在某種程度上說對 面對/關閉 2 公告比對我們的回應熱情得多 我看見了魔鬼 翻拍公告是多年前的事了。 顯然，我們現在有更多的電影或其他什麼，也許還有更多吸引觀眾的體驗，但對我來說，這感覺就像一部真正只在劇本層面上製作的電影。 我看見了魔鬼，我的意思是我對它進行了多次重寫，我真的致力於製作它，我認為很長一段時間亞當都認為這是我最好的劇本，我們對此充滿熱情，但你知道，歲月流逝我們有一個工作室有興趣將其作為 PG-13 項目來做，我們的製作人 Keith Calder 我認為我立即意識到這不是提案的啟動者。 

據我所知，權利仍然由 Keith 和 Adi Shankar 以及我們該項目的製片人團隊控制。 也許有一天他們會有所作為，但我認為亞當不會參與其中。 我會說，這裡是您郵寄支票的地方！ 我什至不知道，我的意思是，我的交易。 我寫我 看見了惡魔 最低預算。 我的意思是，我們試圖做到這一點，我認為有點便宜。 但最終，你最終的收入基本上低於最低工資，你知道，在一個項目上工作幾年，最終，我寧願——如果我要浪費我的時間而不是寫作腳本——我寧願自己寫。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 絕對地。 這有點令人欣慰，因為我覺得這是一部如此完美的電影。 我覺得人們更興奮 面對/關閉 2 因為這是一部如此瘋狂和令人興奮的電影。 

西蒙·巴雷特： 是的，我認為沒有人特別為我們的翻拍而哀悼。 我認為這更像是，當你重拍一部偉大的現代電影時，如果你正在重拍一部你可以證明它可能很棒的電影是一回事，但你可以證明更新是合理的，因為技術和社會已經改變了指出這是一個新故事。 但是當你重拍一部偉大的現代電影時，你只是在重拍，因為它還沒有用你的語言製作，我確實認為對這樣的項目存在合理的懷疑。 你知道，它存在的原因是什麼？ 

在我們的特殊情況下，我們真的很喜歡 我看見了魔鬼 並認為我們可以將其納入一個有趣的方向，這將使美國翻拍成為原作的愉快伴侶。 但歸根結底，你要求原版電影的粉絲在他們的餘生中不斷地解釋他們在談論哪一部，韓國原版還是美國翻拍。 這就是為什麼，你知道，很難告訴人們，我最喜歡的書是 時間旅行者的妻子，因為他們只認同 Eric Bana 和 Rachel McAdams 的預告片，你知道嗎？ 換句話說，作為一名電影製作人，我喜歡這樣的項目 THUNDERCATS， 或者 面對/關閉 2 那些基於擁有熱情粉絲群的現有財產，完全自信，因為我覺得我在說那個粉絲群的語言。 

我對自己創造正確事物的能力毫不懷疑。 但我也完全理解作為觀眾，為什麼世界上的其他人都對我的能力有極大的懷疑，並且完全懷疑，因為我確實認為翻拍和續集會破壞原作的文化價值項目。 我確實認為這是一個糟糕的續集 你是下一個例如，可能會降低原始電影的文化價值，不管那是什麼。 所以你知道， 我看見了魔鬼 翻拍，這是其中之一，如果我們做得非常非常出色，那麼可能有人對我們的電影說的最好的事情就是我們沒有把它搞砸。 

所以當你面臨這些困難時，也許有時你會意識到，你知道，你正在製作一部與製作作鬥爭的電影。 這是一筆費用。 我看見了魔鬼 在每個上映的國家，尤其是韓國，包括美國，都是一場金融災難。 所以也許我們錯了。 也許我們會誤會 面對/關閉 2, 你知道，時間會證明一切，但感覺不同，感覺更像是人們真的想要這個，而且他們不僅僅是試圖憑直覺知道我們將如何運行它。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 如果你可以訪問任何人的音樂收藏，只是為了竊取它——無論你獲得他們的 Spotify 登錄，你偷了他們的 iPod，不管怎樣——如果你能擁有任何人的音樂收藏，我真的很好奇你想看或偷誰？

西蒙·巴雷特： 好吧，可能是像 RZA 或保羅王子這樣的人，或者像這樣的人，他們有一種收集我什至不理解的唱片的方法，他們喜歡在那裡尋找節拍和样本之類的東西。 我有幸看到像 The Avalanches 和 DJ Shadow 這樣的 DJ 表演，就像他們職業生涯剛開始時一樣，他們仍然喜歡在多個轉盤和其他東西上實際旋轉黑膠唱片，並見證了該操作的時機和優雅讓我真的有點像音樂收藏一樣思考電影，因為它以不同的方式適用於電影和其他藝術。 

不過我要說的是，我自己是一名音樂收藏家，我住的兩居室公寓裡有數千張唱片，你知道，我有數千張唱片和兩個唱盤，老實說，我只想看看其他人人們的唱片收藏，這樣我就可以和我自己的比較來判斷[笑]。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 作為一個狂熱的收藏家，你有一張令你非常自豪的唱片嗎？ 

西蒙·巴雷特： 天哪，這是一個很好的問題。 嗯，你知道，我有尼克凱夫和壞種子的原始 7 英寸圖片光盤 我愛你直到世界盡頭，就像這幅美麗的螺旋畫，回到他們真的沒有製作那樣的東西的時候。 那是從 90 年代初開始的，就像，我不認為他們製作了那麼多，這對我來說是一首心愛的歌曲，也是觀看在針下旋轉的心愛的小東西。 你知道，我確實有一些稀有的黑膠唱片，一些我最喜歡的歌曲，樂隊翻唱，比如 The Sadies 或 Split Lip Rayfield，你只能在黑膠唱片上找到它們——它們不在 Spotify 上，它們不在任何地方否則，它們不是在線的，也不是數字化的。 所以我很看重這些東西，我有早期的圖珀洛叔叔盜版，你真的在​​其他地方買不到的東西。 嗯，但你知道，當談到它時，我想到的第一件事就是尼克洞穴 7 英寸，我想只是因為我對那塊特定的塑料板有如此情感上的依戀。

凱利·麥克尼利（Kelly McNeely）： 在多年的電影工作經驗中，您學到的最寶貴的一課是什麼？ 

西蒙·巴雷特： 哇。 嗯，是的，我不知道，我認為這需要考慮一下。 再說一次，它是最寶貴的記錄，快速的問題，我會按照我最初想到的方式進行。 也就是說——至少當你以很小的預算製作一部獨立電影時，這是我在這個行業中唯一的經驗——製作電影的過程本質上就像在你的腦海裡有一個願景，然後慢慢腐蝕在實際的電影製作過程中。 到最後，你的願景將是別的東西。 只是，這就是現實。 

也許如果你有 200 億美元來製作一部電影，那麼你最終得到的東西更接近你最初的願景。 但也許它也不是，你知道，也許喜歡，因為電影是一個協作的過程，它是關於其他人帶來的東西。 而且我認為這將是我學到的第一件事，雖然這不一定是一個教訓，但這絕對是我學到的東西，尤其是與我的朋友亞當多年來一起工作，一旦你開始拍攝電影，它就會成為未來的樣子。 這可能不是您在編寫腳本時的必然想法。 這不在你的工作範圍內。 作為導演，您可能會覺得，特別是如果您是作家，或者像我這樣的導演，尤其是如果您是主要從事作家工作的作家/導演 - 就像我自己一樣 - 您可能會覺得這是正確的舉動就是盡量把事情推向你最初的願景。 但有時正在發生的事情比這更重要，也比那更好。 

有時，您作為導演的工作是在監督之下，看看演員在做什麼，然後讓他們完成自己的創作過程。 你知道，我認為 Suki Waterhouse 和 盛世 實際上是一個很好的例子，她對卡米爾的看法並不是我所想的，但在看了她的作品之後，我意識到我得到的東西比頁面上的更有趣，這更像是那種克林特·伊斯特伍德，你知道的，硬朗的表演，她在演奏時更加不安和受損。 這最終對我來說確實是正確的選擇。 但我不一定會自己做出這個選擇，因為我認為到那時，我與她所做的角色沒有密切的關係。

所以，你知道，這似乎是一個懶惰的答案，你知道，我學到的最重要的一課是，盡量少做，更多地了解其他人在做什麼。 但這是真的，因為當你在導演時，你真的很緊張，特別是，如果你是我，我往往會相當痴迷於創造性，我傾向於真正咀嚼項目和想法，直到我可以找到一些方法來實現它們。 所以對我來說，這真的就像，我沒有最輕鬆的時間，也許信任其他人並在我應該的時候放棄控制權。 這就是電影的過程。 我個人不會按信用來拍電影。 因為如果有其他事情，我想總是慶祝這一點。 這就是電影的真正含義，是一種傾聽他人的聲音。 並且沒有壞筆記之類的東西，只要它來自正確的地方，只要它不是來自自我或權力議程的地方，顯然，這些都是我們業務和好萊塢的因素。 但你知道，但只要你得到這張便條，而且它來自一個真實的地方，只是試圖讓電影變得更好，那麼便條中可能有一些道理，因為事情總是可以做得更好。 

對我來說最困難的事情是告訴我的大腦閉嘴傾聽。 所以這對我來說是我在多年的經驗中學到的最有價值的東西，我得到的東西是不再僅僅因為我寫了劇本就假設我是對的。 但是你知道，如果 Suki 或 Madison Beatty 或 Marina 或 Seamus Patterson 或某人正在做一些不同的事情，不僅僅是像，哦，那是錯誤的，但真的看看它，然後像，等等，他們正在製作電影以某種方式更好，我最終可以歸功於？ [笑]

 

盛世 29 月 XNUMX 日登陸Shudder。同時，您可以查看下面的海報和預告片！